1。構造と形式：
* 線が切断される： 韻がなくても、線が壊れて配置された方法は、詩のリズムと影響に貢献します。詩人は、線を壊す場所、一時停止を作成し、特定の言葉を強調し、詩の流れを制御する場所を慎重に選択します。
* スタンザ構造： 詩は、韻がなくてもスタンザに分けて、視覚的な休憩を作成したり、思考のシフトをマークしたり、特定のリズムを作成したりできます。
* 繰り返し： 単語やフレーズは、自由な詩であっても、強調と効果のために繰り返すことができます。
2。詩的なデバイス：
* 画像： 鮮明な説明、感覚の詳細、および刺激的な言語は、伝統的な詩と同じくらい自由な詩でも重要です。彼らは読者が体験するための世界を作り出します。
* 比ur的な言語： 比phor、直mile、擬人化などは、韻がなくても、より深い意味と影響を生み出すために使用されます。
* サウンドデバイス： 韻がなくても、同盟、アソナンス、子音、およびその他のサウンドデバイスを使用して、詩に特定の音と感覚を作成することができます。
3。内容と意味：
* 感情的な影響： 自由な詩の詩は、しばしば生の感情、個人的な経験、内部の考えを伝えることに焦点を当てています。韻の欠如は、読者と詩との間のより直接的で親密なつながりを可能にすることができます。
* テーマ： 韻の欠如にもかかわらず、自由な詩の詩はまだ意味のある思慮深い方法でテーマ、アイデア、概念を探求しています。
4。単語の力：
* 単語の選択： 自由な詩では、すべての単語が重要です。詩人は、読者と共鳴する言語を慎重に選択し、意図した意味を伝えます。
* 簡潔さ： 伝統的な詩は韻に依存して完成感を生み出すかもしれませんが、自由な詩の詩はしばしば最小限の単語を使用して強力なメッセージを伝えることに焦点を当てています。
本質的に、詩の要素をまだ利用しているので、詩以外の詩は詩です： 構造、詩的なデバイス、および意味のある、インパクトのある、しばしば感情的に共鳴する文章を作成するための慎重な言葉の選択。