1。内なる思考と感情を明らかにする：
*独り言により、キャラクターは、他のキャラクターにはない方法で、最も深い考え、感情、動機を表現することができます。これにより、観客はキャラクターの内なる世界についての洞察を与えます。
*例：ハムレットの「あるかどうか」独り言が彼の実存的な闘争を明らかにします。
2。プロットを前方に運転する：
*独り言は、重要な情報を明らかにしたり、将来のイベントを予見したり、聴衆に重要なコンテキストを提供したりすることができます。
*例：「マクベス」のレディ・マクベスの独り言は、彼女の野望と彼女がそれを達成するために喜んで行く長さを明らかにしています。
3。キャラクター開発：
*彼らの内なる思考を明らかにすることで、キャラクターの独り言は、観客が自分の性格、価値、複雑さを理解するのに役立ちます。
*例：最初の会議の後、ジュリエットについてのロミオの独り言は、彼の情熱的な性質と彼女への急増する愛を明らかにしています。
4。劇的な緊張の作成：
*独り言は、キャラクターの内部紛争または秘密の計画を明らかにすることにより、劇の緊張を高めることができます。
*例：「オセロ」のイアーゴの独り言は、彼の悪意のある意図とオセロを操作する計画を明らかにしています。
5。解説の提供：
*独り言は、社会、人間の性質、または劇のテーマに関する解説を提供することができます。
*例：「アンティゴネ」のコーラスの独り言は、劇の正義と忠誠心のテーマに関するより広い視点を提供します。
6。詩的または叙情的な効果の作成：
*独り言は、多くの場合、高い言語や詩で書かれており、劇的な効果を高め、劇の美的品質を増します。
7。観客を引き付ける：
*単独は、キャラクターの心と感情と直接つながりを提供するため、観客に魅力的です。
本質的に、独り言は、キャラクターへの洞察を提供し、プロットを促進し、劇の全体的なテーマと美的影響を強化することにより、劇的な体験を豊かにするのに役立ちます。