1。フォークミュージックの伝統：
* シンプルさと誠実さ： フォークミュージックは、基本的なコードとストーリーテリングに依存して、シンプルな歌の構造を備えていることがよくあります。 このフレーズは、リスナーの心に直接語る、裸のボーンの音楽性と正直な歌詞に重点を置いていることを反映しています。
* 起源のストーリー： いくつかの情報源は、より古く、より具体的なフレーズ「3つの和音と歌」を指しています。これは、特に1950年代と60年代のフォークミュージックの初期に普及していました。このフレーズは、精巧な計装よりも強力なメロディーと関連性のある歌詞の重要性を強調しています。
2。パンクロックの影響：
* DIY ETHOS： 1970年代のパンクロックの動きは、DIYの精神を受け入れ、しばしばシンプルなコード進行と生の感情的な歌詞を使用していました。 「3つの和音と真実」はこの精神を反映し、洗練された生産に対する本物の表現の力を強調しています。
* 複雑さに対する反乱： パンクロックは、ポピュラー音楽の慣習に挑戦し、広範な音楽トレーニングと高価な録音装置の必要性を拒否しました。このフレーズは、音楽ツールを最小限に抑えても、生の本物のソングライティングの力を祝います。
3。最新の使用法：
* 現代のリバイバル： 「Three Chords and the Truth」は、特にインディーとオルタナティブの音楽シーン内で、近年、新たな人気を集めています。多くの場合、技術的な妙技よりも感情的な誠実さと関連性のある経験に焦点を当てた音楽を説明するために使用されます。
要約：
「3つの和音と真実」の正確な起源は特定するのが困難ですが、それはさまざまな音楽のジャンルと時代を通じて進化したフレーズです。それは、強力で意味のある音楽がシンプルな要素から出てくる可能性があるという考えを具体化し、何よりも信頼性と感情的なつながりを優先します。