mise-en-scene：
* より広いスコープ： すべてを含みます フレーム内、以下を含む：
* 設定： 場所、小道具、家具、衣装、照明、サウンド、カラーパレット。
* パフォーマンス： 俳優の動き、ジェスチャー、表現、対話。
* 構成： 要素がフレーム内にどのように配置されるか。
* フォーカス： 総審美的影響 シーンの場合、要素がどのように連携して特定のムードと雰囲気を作り出します。
* アプリケーション： 映画、劇場、テレビ、その他のパフォーマンス媒体で使用されます。
シーン：
* 特定のフォーカス： 主にの設計と構造に関係しています 物理的設定の パフォーマンスの。
* スコープ： ステージデザイン、セット構造、照明デザイン、サウンドデザイン、時にはコスチュームデザインが含まれます。
* 目的： 物理環境を作成する それは、パフォーマンスの物語、テーマ、全体的な芸術的ビジョンをサポートします。
* アプリケーション： 主に劇場やオペラで使用されており、物理的な環境がストーリーテリングで重要な役割を果たしています。
簡単に言えば：
* mise-en-scene 全体像は、視覚体験のすべての側面を含む全体像です。
* シーン その写真内の物理的な空間の設計と構築に具体的に焦点を当てています。
例：
キャラクターが薄暗い部屋に一人で座っている映画のシーンを想像してください。
* mise-en-scene： キャラクターの姿勢、表情、ちらつきのろうそくの光、摩耗した家具、そして背景で演奏するメランコリックな音楽が含まれ、すべて孤独感に貢献しています。
* シーン： 部屋自体のデザイン、つまり家具の選択、配色、照明、小道具の配置を指します。
結論：
シーングラフィーは、Mise-en-Sceneのサブセットです。シーンは物理的な設定に焦点を当てていますが、Mise-en-Sceneは、物理的な設定、パフォーマンス、全体的な美的影響など、フレーム内のすべてを網羅しています。