初期の英語ドラマの進化：儀式からルネッサンスへ
初期の英語ドラマの物語は、何世紀にもわたって魅力的な旅であり、さまざまな演劇形態を包みます。 主要な段階の内訳は次のとおりです。
1。中世の起源（c。1000-1500）：
* 宗教的なルーツ： ドラマは、教会内の典礼的な慣習から生まれました。 「ミステリープレイ」（聖書の物語を語る）や「道徳演劇」（美徳と悪についてのall話的な物語）のような演劇は、最初は教会の礼拝内で行われました。
* 世俗化と拡張： ドラマが人気を得るにつれて、それは教会の壁の外や公共の段階に移動しました。パジェント、音楽、スペクタクルの要素を取り入れたパフォーマンスが進化しました。
* サイクルとギルド： ミステリープレイはしばしばサイクル（聖書全体をカバーする）で提示され、特定の劇を担当する各ギルドであるクラフトギルドによって組織されました。
* 専門言語： ラテン語ではなく英語の使用により、より広いアクセシビリティが可能になり、明確な英語の劇的な伝統の発展に貢献しました。
2。ルネサンス（c。1500-1600）：
* ヒューマニズムと古典主義： 古典文学の再発見とヒューマニズムの繁栄は、世俗的なテーマと人間の経験に対する新たな関心を促進しました。
* University Wits： ジョン・ライリー、ロバート・グリーン、クリストファー・マーロウなど、才能のある劇作家のグループが大学から出現しました。彼らの作品は、機知に富んだ対話、複雑なキャラクター、革新的なテーマに焦点を当てていました。
* ウィリアムシェークスピア： 英語のドラマで最も重要な人物。彼は空白の詩の形を開発し、愛、野心、裏切り、そして人間性の複雑さのテーマを探求する画期的な演劇を作成しました。
* 公共劇場： グローブシアターなどの恒久的な劇場の台頭により、プロの俳優や精巧な作品が可能になりました。
3。ヤコビアン時代（1603-1625）：
* 悲劇と暗いユーモア： ジョン・ウェブスター、トーマス・ミドルトン、ジョン・フォードのような劇作家は、復ven、腐敗、道徳的な曖昧さの暗いテーマを探りました。
* マスクとコートリーエンターテイメント： 壮大なマスケは裁判所から委託され、しばしば神話やall話的なテーマで、精巧な衣装、音楽、ダンスを特集しました。
4。キャロライン時代（1625-1642）：
* 貴族の後援： 劇作家は、貴族から後援を受け続け、より洗練されたエレガントな演劇の発展に貢献しました。
* ベン・ジョンソン： この時代の主要な劇作家であるジョンソンの作品は、機知、風刺、古典的な影響を強調しました。
* 劇場の閉鎖： イギリスの内戦は1642年に劇場の閉鎖につながり、英語のドラマの衰退期間を告げました。
重要な開発：
* 専門言語： 英語の使用により、より多くの聴衆がアクセスできるようになり、ユニークな英語の劇的な伝統の発展に貢献しました。
* 演劇性： 初期の英語ドラマは、音楽、ダンス、精巧な衣装の要素を取り入れたスペクタクルを受け入れました。
* プロの劇場の台頭： 恒久的な劇場は、プロの俳優と、より精巧なプロダクションの機会を提供しました。
* 人間性の探索： 劇作家は、愛、野心、裏切り、そして人間の経験の複雑さの複雑なテーマに取り組みました。
初期の英語ドラマは、今日も繁栄し続けている豊かな演劇の伝統の基礎を築きました。その影響は、現代の劇、映画、テレビ作品で見ることができます。