* キャラクターパーソナリティ： キャラクターが話す方法、言葉の選択、口調、さらには沈黙さえも、彼らが誰であるかについて多くのことを教えてくれます。
* 関係： 対話は、キャラクター間のダイナミクスを明らかにします - 彼らは親しい友人、ライバル、または見知らぬ人ですか？
* プロットの進歩： 会話は、新しい情報を公開したり、紛争を引き起こしたり、将来のイベントを設定したりすることで、ストーリーを前進させることができます。
* テーマとアイデア： 対話は、愛、喪失、社会的不正などの物語のテーマを探求するために使用できます。
これが良い対話をするものです：
* 現実的： それは、自然な一時停止、中断、さまざまなスピーキングスタイルで、人々が持っている本当の会話のように聞こえるはずです。
* 婚約： それは面白くて、読者を夢中にさせ、次に何が起こるかを知りたいと思っています。
* 目的： 対話のすべての行は、プロットを前進させたり、キャラクターを明らかにしたり、ストーリーの全体的な意味に追加する目的に役立つはずです。
素晴らしい対話を書くためのいくつかのヒントがあります：
* show、言わないでください： 単に会話を要約しないでください。対話に情報を有機的に明らかにしましょう。
* タグを控えめに使用： 「彼は言った」または「彼女は尋ねた」と言う代わりに、アクションまたは説明を使用して、誰が話しているのかを示します。
* ペースを変化させます： 対話は、シーンやキャラクターに応じて、ペースが速く、エキサイティングでゆっくりと慎重になります。
* あなたのキャラクターにユニークな声を出してください： みんな同じように聞こえないでください。
対話の芸術を習得することで、作家は面白くて洞察力に富んだ物語を作成し、キャラクターが言葉を通して生き返る世界に読者を没頭させることができます。