主要な機能の内訳は次のとおりです。
文字：
* Allegorical： キャラクターは本物の人ではなく、次のような抽象的な概念を擬人化しています。
* 美徳： 慈善、信仰、希望など。
* 副： プライド、貪欲、大食いなど。
* 人類： 多くの場合、善と悪に苦しんでいる中心人に代表されます。
テーマ：
* 良い対悪： 中央の紛争は、人の魂の中で善と悪の間の闘争を中心に展開します。
* 道徳的選択： 劇は、良い選択をすることの重要性と悪を選ぶことの結果を強調しています。
* 宗教的な教義： 道徳はしばしば宗教的信念と道徳的原則を強化します。
構造：
* 単純なプロット： ストーリーは通常、簡単で、誘惑に直面して選択をするキャラクターの旅に焦点を当てています。
* ダイアログ： 対話はしばしば教訓的であり、それは道徳について聴衆に直接教えることを意味します。
* シンボリック設定： この設定はしばしば象徴的であり、人間の旅と善と悪の戦いを表しています。
有名な道徳演劇の例：
* Everyman： これはおそらく最も有名な道徳の劇です。それは、死によって召喚され、彼の行為を説明しなければならない男の物語を語っています。
* 忍耐の城： この劇は、誘惑と悪魔に対する人類の闘争を描いています。
* キリストである知恵： この劇は、redいのテーマとキリストに従うことの重要性を探ります。
レガシー：
道徳劇は何世紀にもわたってヨーロッパで人気があり、劇的な文献に永続的な影響を残しました。 彼らは、エリザベス朝の劇場を含む後のドラマの基礎を築き、適応と再解釈を引き続き刺激し続けています。
ここに道徳の戯曲を考える方法があります：
貪欲、誇り、誠実さの擬人化されたバージョンが人類を表すキャラクターと相互作用する物語を想像してください。 彼らの選択を通して、あなたはあるパスを別のパスよりも選択する結果について学びます。それが道徳の劇の本質です。