英語の叙事詩：時間と文学の旅
「英語の叙事詩」という用語には、何世紀にもわたって幅広い作品が含まれており、それぞれが当時の文化的および歴史的文脈を反映しています。いくつかの叙事詩はこのジャンルの伝統的な定義に従いますが、他の叙事詩はそれから逸脱しています。それを分解しましょう：
コア要素：
* 古代の根： 壮大な詩の概念は、 *iliad *や *odyssey *のような作品で古代ギリシャから生まれました。これらの叙事詩は、英雄的な行為を祝い、運命と運命のテーマを探求し、しばしば超自然的な要素を特集しました。
* グランドスケール： 叙事詩は通常、大規模なイベントを扱い、長期間にわたって広大な地理的空間を網羅しています。彼らはしばしば戦い、旅、探検を伴います。
* 英雄的な数字： 中心人物は、しばしば自分の文化の価値と理想を体現する生物よりも大きなヒーローです。これらのヒーローは恐ろしい課題に直面し、しばしば大胆なクエストを引き受けます。
* 高度言語： 叙事詩は、物語を強化するために、直mile、比phor、擬人化などの詩的なデバイスを採用して、フォーマルで高度なスタイルで書かれています。
歴史を通じて英語の叙事詩：
* 中世初期（449-1066 AD）： この期間では、最も有名で重要な古英語の叙事詩と見なされている *ベオウルフ *の台頭が見られました。それは、モンスターと戦い、人々を守る戦士の英雄的な行為を語ります。
* 中年（1066-1485 AD）： この時期には本格的な叙事詩は現れませんでしたが、壮大な伝統の要素は、 *サー・ガウェインとグリーンナイト *や *カンタベリー物語 *のような作品にあります。
* ルネッサンス（1485-1660）： この期間は古典文学に対する新たな関心を目撃し、一部の詩人は英語で叙事詩を書こうとしました。 Edmund Spenser's * The Faerie Queen *は、all話的な物語を通して美徳と悪のテーマを探求する代表的な例です。
* 18世紀と19世紀： 伝統的な叙事詩は人気が低下しましたが、ジャンルの精神はウィリアム・ワーズワースやバイロンLordのような作家を刺激し続けました。
* 現代および現代文学： 現代文学はより短い形に向かっている傾向がありますが、叙事詩の要素はJ.R.R.のような現代の作品にまだ見られます。トールキンの *ザ・ロード・オブ・ザ・リング *とマーガレット・アトウッドの *ハンドメイドの物語 *は、悪と悪、ディストピア社会、そして人間の状態の壮大なテーマを探求しています。
「英語の叙事詩」を理解する：
「English Epic」という用語は、特定の形式や歴史的期間に関係なく、ジャンルの特性を示すあらゆる作品に広く適用できます。それは常に詩の長さについてではなく、壮大なテーマ、英雄的な人物、想像力豊かなストーリーテリングに近づく方法です。
最終的に、英語の叙事詩の定義は流動的であり、解釈に開かれています。しかし、その歴史的なルーツと重要な要素を理解することにより、この傘の下にある多様な作品の範囲をよりよく理解することができます。