意味と特性：
* 反合理主義と反ロジック： ダダは理由、論理、伝統的な芸術的慣習を拒否しました。
* 不条理とカオスの抱擁： ダダのアーティストは、非論理的で無意味な作品を作成することで、衝撃と挑発を目指しました。
* 審美的な美しさと秩序の拒絶： 美しさと秩序は、ダダが解体しようとしたブルジョアの価値と見なされていました。
* チャンスと自発性への強調： チャンス手順とランダムな要素は、多くの場合、DADA作品に組み込まれました。
* 政治的および社会的解説： ダダは、第一次世界大戦の恐怖と西洋社会の退廃の認識に対する反応でした。
重要な原則：
* 非センス： ダダは不条理を受け入れ、芸術の伝統的な意味と構造を拒否しました。
* anti-art： ダダは、芸術を構成したもののまさに概念に挑戦し、芸術と非アートの間の境界線を曖昧にしました。
* 挑発： ダダの芸術家は、彼らの仕事を通して社会的規範に衝撃を与え、挑戦しようとしました。
* 国際主義： ダダはヨーロッパとそれ以上に広がり、アーティストはアイデアを協力して共有しています。
著名なダダアーティスト：
* Marcel Duchamp： 彼の「readymades」で知られる、芸術として提示された日常のオブジェクト。
* ヒューゴボール： チューリッヒのダダパフォーマンススペースであるキャバレーヴォルテールの共同設立者。
* Tristan Tzara： 「ダダマニフェスト」を書いたダダの詩人で理論家。
* HannahHöch： 光モンテージの先駆者であり、ベルリンダダのシーンの著名な人物。
* マンレイ： ダダの原則を受け入れたアメリカの写真家、画家、映画監督。
レガシー：
ダダは、シュルレアリスム、ポップアート、概念アートなど、その後の芸術運動に大きな影響を与えました。伝統的な規範の拒否と不条理の抱擁は、今日の現代芸術に影響を与え続けています。