物語構造：
* プロット： ストーリーを構成する一連のイベント。これには、博覧会、上昇行動、クライマックス、転倒アクション、解決が含まれます。
* 競合： 物語を駆り立てる中心的な問題または闘争。これは、内部（キャラクター対自己）または外部（キャラクター対キャラクター対自然など）です。
* テーマ： 物語が探求する根底にあるメッセージまたはアイデア。これは、愛、喪失、勇気、正義などに関するものです。
* 視点： 物語が語られる視点。これは、一人称（私/私たち）、二人目（あなた）、または第三者（彼/彼女/彼ら）です。
* 文字開発： キャラクターがストーリー全体で変化し成長する方法。
文学装置：
* 設定： ストーリーが行われる時間と場所。これは、実際のまたは想像上の場所になる可能性があります。
* ダイアログ： キャラクター間の会話。これにより、キャラクターが明らかになり、プロットを進め、雰囲気を作り出すことができます。
* 画像： 読者の心の中に鮮やかな写真を作成するための記述言語の使用。これは感覚にアピールし、雰囲気を作り出すことができます。
* 象徴性： 他の何かを表すためのオブジェクト、文字、またはイベントの使用。これにより、ストーリーに深さと意味が追加されます。
* メタファー＆シマイル： 物事を比較してより強い画像を作成したり、ポイントを強調したりする比ur的な言語。
スタイルとトーン：
* 音声： 著者が物語を語るユニークな方法。これは、フォーマル、非公式、会話などです。
* トーン： 主題に対する著者の態度。これはユーモラスで、深刻で、冷笑的なものです。
* ペーシング： ストーリーが展開する速度。これは、ペースが速く、ペースが遅い、または両方が混在する場合があります。
その他の要素：
* サスペンス： 読者を関与させ続ける期待や興奮の感覚。
* ユーモア： ムードを明るくするためのジョークやウィットの使用。
* 悲劇： 苦しみや喪失につながる深刻な出来事の描写。
これらのデザイン要素を慎重に検討し、作成することで、作家は読みを終えてからずっと読者を引き付け、一緒にいる説得力のある物語を作成できます。