一般的な形式とその重要な要素の内訳は次のとおりです。
ジャンルとフォーマット：
* フィクション：
* 短編： 通常、単一のイベントまたは紛争に焦点を当て、始まり、上昇、クライマックス、転倒アクション、解決を行います。単語数はさまざまですが、通常は10,000語未満です。
* 小説： 複数のプロット、文字、およびサブプロットで長い動作します。多くの場合、明確な始まり、中央、および終わりを備えた強力な物語の弧があります。
* 小説： 短編小説よりも長いが、小説よりも短い。 17,500〜40,000語の範囲です。
* フラッシュフィクション： 非常に短い物語、多くの場合、数段落しか長い段落です。高いインパクトと強い感情的なパンチを目指してください。
* 脚本： 映画やテレビの制作用に設計された特定の形式で書かれています。シーンの見出し、キャラクター名、対話、およびアクションの説明が含まれています。
* 詩：
* 無料の詩： 特定の韻スキームやメーターには従いません。リズム、イメージ、言葉の力を強調します。
* ソネット： Iambic Pentameterで書かれた14行の詩。シェークスピア、ペトランチャン、スペンセリアンなど、さまざまな形が存在します。
* haiku： 5-7-5音節数の3行で書かれた17音節の詩。
* ode： 人、目的、または概念に対する賞賛や賞賛を表す詩。
* ノンフィクション：
* エッセイ： 多くの場合、個人的な経験、研究、分析を使用して、特定のトピックの調査。
* 回顧録： 重要なライフイベントまたは期間についての個人的な物語。
* 伝記： 研究とインタビューに基づいた、人の人生の詳細な説明。
* 記事： 特定のテーマに関する事実情報を提供する有益な部分。
* ジャーナリズム： 多くの場合、客観性と正確さの厳格な規則に従うことが多いニュースレポート。
* 演劇：
* 劇的なスクリプト： 脚本に似た形式で書かれていますが、ステージのパフォーマンスに焦点を当てています。対話、ステージの指示、およびキャラクターの説明が含まれます。
一般的な要素：
* はじめに： シーンを設定し、キャラクターを紹介し、最初の対立を確立します。
* ライジングアクション： 紛争を発達させ、緊張を高めます。
* クライマックス： 紛争がピークに達するストーリーのターニングポイント。
* 落下アクション： クライマックスの後に発生し、解決につながるイベント。
* 解像度： 紛争が解決され、物語が終了する物語の結論。
創造的なライティングのためのヒント：
* 広く読む： あなたの声を見つけるために、さまざまなジャンルとライティングスタイルを研究してください。
* 異なる形式での実験： ルールを破って新しいことを試すことを恐れないでください。
* ストーリーに焦点を当ててください： 何を言いたいですか？あなたのキャラクターは誰ですか？あなたの仕事の感情的な心は何ですか？
* 定期的に書く： あなたが書くほど、あなたはそれに良くなります。
* シークフィードバック： 信頼できる読者からフィードバックを得て、あなたの仕事を改善するのに役立ちます。
「最高の」形式は、あなたの創造的なビジョンに最適な形式です。実験して自分に合ったものを見つけることを恐れないでください！